義大利波隆那兒童書展（The Bologna Childrens Book Fair）自1964年開始舉辦，規模龐大、參與國家眾多，可以看到來自世界各地不同的畫風，成為全球童書出版界和插畫家交流的盛會，是世界最大的童書展之一，今年（2017）將於4月3日至4月6日舉行。
自1967年開始，波隆那書展在展期間同時舉辦波隆納插畫展（BOLOGNA ILLUSTRATORS EXHIBITION），並評選出該年最優秀的插畫家，堪稱為插畫界的奧斯卡。每年全球頂尖的出版社都會聚集在此，畫家們得以將自己的作品介紹給各國出版社，而出版社也視插畫展為「尋覓天才畫家的機會」。
今年臺灣由鄧彧（紙上行旅）、吳睿哲兩位插畫家入選波隆納插畫展，一起來看看兩位傑出插畫家的作品。
入選插畫家：鄧彧（紙上行旅）
入選作品：回家 Way Back Home
鉛筆、Adobe Photoshop/ Illustrator
「回家」源自Hope Egg公益創作計劃，藝術家以「臺北」為主題做藝術創作，透過企業認養作品將所得捐給自閉兒社福團體，執行此項計劃的過程中，我意識到對於自己成長的城市似乎不是這麼了解，這個地方的樣貌是什麼？構成這些樣貌的因素又是什麼？我用怎樣的角度去觀看這座城市？在這些疑惑之下，進而構思了這系列的創作。
「回家」想表達的是一種歸屬感，透過城市日常運作的狀態，以一天為單位，以臺北為範圍，以行政區域為路徑，把「回家」化成一場冒險，一種尋找的方式，探尋自己的屬地，對生長地做一個自我陳述。「臺北」，一個帶有些許矛盾情感的城市，這個城市有來自各地的人，因為工作、為了求學，又或者只是路過，不同的因素讓大家交集在這裡，有的因此成為臺北人，有的則選擇從這裡離開，無論哪種原因，臺北或許都曾是你我的一個「家」。
回家 Way Back Home 01
回家 Way Back Home 02
回家 Way Back Home 03
回家 Way Back Home 04
回家 Way Back Home 05
個人簡介：
鄧彧，臺灣插畫家，新北新店人，在臺北求學與成長。喜愛紙張、印刷與旅行，以及各種實驗性質的創作。
現為鄧彧藝術設計工作室負責人、紙上行旅品牌創辦人，專職插畫與平面設計的工作，並不定期發行品牌商品，希望透夠商品本身讓更多人認識紙張的美。
▲鄧彧創作的工作室一角（鄧彧提供）
作品網站：
www.behance.net/tengyu
fb.com/papertravel.TY
出版書籍：
▲鄧彧提供
▲鄧彧提供
目前「回家」正於高雄展出中，有興趣的讀者可以前往觀展。
WAY BACK HOME Solo Exhibition of Illustrations by Teng Yu
時間：2016.12.03 - 2017.02.06 / Mon - Sun 11am - 7pm
地點：25Togo Bright 3F / 高雄市鹽埕區大勇路4號3樓
入選插畫家：吳睿哲
入選作品： 牧羊人說再見 Shepherd said goodbye
複合媒材
此系列作品收錄於徐珮芬的詩集《在黑洞中我看見自己的眼睛》（啟明，2016）。起初在看完整本詩集後，我有我自己的解讀，並且在腦海中已經產生了我自己的故事。雖然它們被擺放在書的各處，看似是為每一首詩所單獨繪製的插畫，但其脈絡都有跡可循。此次參賽的五張圖，我將之重新編輯排列，將此系列命名為「牧羊人說再見」，這是一個關於告別的故事。
牧羊人說再見 Shepherd said goodbye 01
牧羊人說再見 Shepherd said goodbye 02
牧羊人說再見 Shepherd said goodbye 03
牧羊人說再見 Shepherd said goodbye 04
牧羊人說再見 Shepherd said goodbye 05
詩集《在黑洞中我看見自己的眼睛》（啟明，2016）
個人簡介：
吳睿哲，一九九二年生，臺北人。畢業於國立臺灣科技大學工商業設計系，目前就讀於國立交通大學應用藝術研究所，亦為自由工作者。貓奴，旅行者，寫作路上的失蹤兒童。曾獲德國紅點視覺傳達設計獎、美國3x3 International Illustration Show、德國法蘭克福書展全球插畫獎⋯⋯等，並曾受邀參加寧波文化博覽會、首爾潮流工藝展等。散文曾入選《九歌100年散文選》（九歌，2012）。
作品網站：http://cargocollective.com/wujuiche
Instagram：http://www.instagram.com/wujuiche.tw/
▲吳睿哲提供
▲吳睿哲創作的工作桌（吳睿哲提供）
Q：平常會看哪方面的讀物（不限紙本）或從事哪些活動來幫助發想與創作呢？
吳睿哲：我通常是看到什麼畫什麼，發想的過程就是一直嘗試，直到自己滿意或是找到合適的方式。今年六月去日本京阪旅行的時候，剛好遇上已故插畫大師安西水丸的展覽，記得展場裡貼著一句他曾經說過的話，影響我非常多，大概的意思是：「我只是把我看到的東西畫下來而已。」
Q：最近看到最好看的一本書？
吳睿哲：《椅子》梅新詩集（成文，民68）。前陣子在圖書館翻到這一本很久以前的詩集，起初是封面與內文編排的質樸吸引我，爾後我仔細閱讀後也覺得很喜歡。「一立方公尺的垃圾／是一立方公尺的雲」（一八一巷之一）、「妻是午夜後的情人／夢也是的」（夢）。因為時代背景不同，從我的角度看這些文字的過程很有趣，也在這些文字裡看見了許多有趣的畫面。
Q：最喜歡的一本圖畫書？
吳睿哲：由Silvana D’Angelo所寫、Valerio Vidali所繪的《Senza nome》，Topipittori出版。Valerio Vidali是我偶然在網路上發現的義大利插畫家，他的繪本利用多媒材，且把所有不同的媒材都處理得非常恰當，另外我覺得他的構圖與造型也是非常富有詩意的，這是我最最喜歡的。
Q：最欣賞的插畫家是哪一位？為什麼？
吳睿哲：Beatrice Alemanga。她一直是我的女神，她敘事的方式、使用拼貼的技巧、顏色與造型的掌握⋯⋯總是在每一本她所出版的繪本中展現得淋漓盡致，各有不同，卻總是恰到好處。看她的繪本是很享受的過程。
Beatrice Alemanga 的繪本作品之一《巴黎的獅子》
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